漫画核心技法-草图篇

　　漫画已经成为文化生活中不可缺少的一部分，让我们系统地、轻松地学习漫画绘画，让书中的专业知识刻画在我们脑海中，让我们的生活更加“漫画”！ 

　　本书是“漫画核心技法”系列教程中的一本，讲述了深受读者喜欢的Q版风格的漫画绘画技巧。在第1章中主要介绍了各种风格的Q版漫画。第2章主要学习Q版漫画中特殊的头身比例绘画技巧。第3章和第4章分别讲述了Q版漫画人物的五官特征表现和人物表情的描绘。第5章讲述了Q版人物的身体结构特点。第6章讲解了不同年龄段的Q版漫画人物角色的表现。第7章讲解了不同性格的Q版漫画人物表现技巧。第8章重点阐述了在Q版人物绘画中不同情绪的表达以及结合肢体动作变化的表现技巧。第9章讲解了Q版漫画中出现的动物拟人和道具拟人的绘画技巧等。第10章讲述构图以及双人组合绘画技巧。第11章和第12章分别讲述Q版漫画人物的服饰、饰品以及道具的绘画。第13章讲述Q版漫画的上色技巧。本书内容详实，讲解系统，图例精美，并突破性地使用了双色印刷使得标示更加清晰。同时本书也赠送了课后练习，让初学者在进行漫画素描技巧的学习时更加轻松。本书非常适合漫画爱好者自学使用，同样适合大中专院校的动漫专业学生使用，也可作为游戏、动漫公司的设计人员参考使用”

　　UP漫画社是孔祥翔为负责人的动漫工作室，参与编写的有在校老师，职业插画作者，游戏公司的设计师，还有从事社会培训的讲师。他们2017年至今，在科学出版集团新世纪书局和清华大学出版社出版了一批动漫、CG技法教程类图书，其中大部分是店销书，也兼做多媒体教材推广。

第1章
1.1 草图绘制基础
1.1.1 绘制草图的常用工具
基础工具
辅助工具
1.1.2 基础练习
1.2 怎样绘制人物的草图
绘制人物身体形状
给人物加上衣服
初步细化
寻找细节
完成线稿

第2章
掌握人体结构与动态
2.1 了解人体
2.1.1 人体的基本结构
2.1.2 男女身体结构的不同
2.1.3 身体比例
2.1.4 头身比例
未发育孩子的头身比例
发育中少男少女的头身比例
成熟男女的头身比例
正常头身转变为Q版
2.2 人体的结构
2.2.1 人体的头部结构
2.2.2 十字基准线的应用
2.2.3 脸型的变化
以年龄变化的脸型
男女脸型变化对比
各种常见脸型
2.2.4 五官的结构
眉毛
眼睛
鼻子
嘴巴
耳朵
五官的组合
五官搭配所展示的情绪变化
开心的情绪
悲伤的情绪
愤怒的情绪
其他情绪
Q版表情
愤怒表情的绘制过程
2.2.5 人体的身体结构
手的结构与绘制
手臂的结构与绘制
脚的结构与绘制
腿的结构与绘制
躯干的结构与绘制
2.3 人体的动态表现
2.3.1 绘制动态的基本要点
重心的表现
表现动态的中心线
身体的细节运动
2.3.2 常见的基本动态
坐姿1
坐姿2
走姿
跑姿
跳姿
睡姿
其他
坐姿的绘制步骤
2.3.3 肢体语言的动态
伸展的姿势
蜷缩的姿势
耸肩的姿势
2.3.4 人体的透视表现
绘制透视小窍门
仰视
俯视
表现动感的透视
透视的绘制
巩固与提高
练习一：手部练习
练习二：侧面站姿联系
练习三：坐姿练习

第3章 漫画人物造型
3.1 发型是人物的
表现重点
3.1.1 头发的生长规律
头发的生长与发际线
3.1.2 头发的质感表现
发质的表现
头发的长度
长直发的简单表现
短直发的简单表现
长卷发的简单表现
短卷发的简单表现
3.1.3 头发的颜色表现
表现无光泽的发色
表现有光泽的发色
3.1.4 头发的动态表现
常见的头发动态
3.1.5 束发的表现
马尾的绘制
发辫
盘发
3.1.6 刘海
3.1.7 发饰
头绳与发卡
帽子
其他发饰
3.2 服装造型
3.2.1 先有人体再有服装
3.2.2 服装绘制的基本要点
服装的分类
褶皱产生
褶皱表现质感
衣领
3.2.3 服装的基本绘制
衬衣
裤子
裙子
外套
其他
连体服
鞋子
配饰
3.2.4 古代服装的表现
中式古装一
中式古装二
日式古装一
日式古装二
西式古装
其他古装
3.2.5 不同角色的服装特点
小学生
中学生
洛丽塔
御姐
女仆
执事
舞娘
精灵

第4章 漫画道具简单表现
4.1 生活用品
4.1.1 基本图形的绘制
4.1.2 桌子的表现
4.1.3 玻璃杯的表现
4.1.4 餐具的表现
4.1.5 食物的表现
4.1.6 扇子的表现
4.2 交通工具
4.2.1 自行车草图表现
4.2.2 汽车与飞机的草图
4.2.3 机车草图表现
4.2.4 汽车的草图表现
4.3 武器道具的绘制
4.3.1 刀剑的草图表现
4.3.2 弓箭的草图表现
4.3.3 手枪的草图表现
4.3.4 奇幻武器道具的
草图表现
武器草图的表现
角色与武器的搭配
4.4 动物表现
4.4.1 漫画动物的草图表现
动物的形态表现
动物皮毛的表现
4.4.2 动物的拟人化表现
动物拟人化草图分析
美人鱼的绘制

第5章 漫画背景的构思
5.1 场景与背景的绘制
5.1.1 了解场景与背景的区别
5.1.2 透视的表现
5.2 场景中物体的表现
5.2.1 地面的表现
5.2.2 树木的表现
5.2.3 花朵的表现
5.2.4 草丛的表现
5.2.5 石头的表现
5.2.6 山的表现
5.2.7 水的表现
5.2.8 火的表现
5.2.9 烟的表现
5.2.10 云的表现
5.2.11 房屋的表现
5.3 场景的绘制步骤

第6章
构图与完成的作品
6.1 漫画构图知识
6.2 完整草图的绘制
6.2.1 C 型构图插画绘制
6.2.2 双人组合插画绘制
6.2.3 单人角色插画绘制
6.2.4 人物与场景的结合

　　本书是“漫画核心技法” 系列教程中的一本， 主要讲解了目前受很多小朋友乃至众多宅男喜欢的Q版漫画人物的绘制技巧， 如何才能绘制出呆萌， 搞怪的Q版人物呢？ 在本书中你将找到答案。在第1章中我们一起来了解了Q版的众多漫画资料， Q版也是有不同风格的， 我们在绘制时需要找准自己所喜好和擅长的风格。 在第2张中我们首先从Q版特有的头身比例下手， 讲解了Q版头身比例的相关知识。在第3章中讲解了Q版人物头部的绘制技巧， 分别从头型、 五官和发型等几个角度进行了阐述。 紧接着我们在第4章中讲解了Q版人物的表情， 表情的表现在整个Q版漫画形象中是尤为重要的。 在第5章中我们将一起来学习Q版人物的身体结构和动作表现， 由于特有的头身比例原因， 我们在学习时需要将其和正常人物的身体结构相对比学习。 由于Q版人物的表现中也分年龄差异， 因此我们在第6章中讲解了一些不同年龄段的人物的Q版表现。 人物性格的表现需要结合动作表情灯方面进行表现， 在第7章中讲解了7种不同的且有代表性的人物性格表现。 我们在进行Q版人物表现时经常遇到需要表现人物的不同情绪和状态， 因此第8章重点讲解了人物的肢体语言的变化。第9章中讲解了Q版漫画中将动物拟人与日常生活中的道具拟人的表现技巧。 第10章中我们将绘画难度再一次提升， 讲解到了双人组合的绘制， 其中和涉及到了一些简单构图的技巧。 第11章是最为重要的一个章节， 在本章中讲解到了Q版人物的服装绘制， 笔者精心挑选了几十套富有代表性的服装进行了详细讲解。第12章承接第11章介绍了配饰及道具的相关绘制技巧。 第13章着重讲解了上色的相关技巧， 通过本章的学习我们将了解和掌握上色技巧。本书内容详实、 讲解系统、 图例精美， 搭配课后练习， 非常适合漫画爱好者自学使用， 同样适合大中专院校的动漫专业学生使用， 也可作为游戏、 动漫公司的设计人员参考使用。