银幕歌舞的艺术——巴斯比·伯克利与古典好莱坞时期的歌舞片

绪论
上篇  歌舞与美国大众娱乐传统
章  从巴纳姆到齐格飞
  节  歌舞片与整合问题
  第二节  “汇集”大众娱乐
  第三节  “汇集”的典范：《黑魔鬼》
  第四节  童话剧与神幻剧
  第五节  轻歌舞剧
第二章  作为主导结构的后台模式
  节  后台歌舞片的演进
  第二节  定义：一种具有“不可能性”的类型
  第三节  空间与话语：为展示而展示
  第四节  空间转换：伯克利与桑德里奇
  第五节  话语特性：伯克利与地密尔
  第六节  视觉之美：灵动的摄影机
中篇  伯克利与百老汇舞台歌舞
第三章  伯克利与百老汇
  节  无名的学徒期：小歌剧(1925—1927)
  第二节  突破点：《康涅狄格州的美国佬》(1927)
  第三节  奇观化：《1928年厄尔·卡罗尔的浮华世界》
  第四节  流动性：《好男孩》(1928)
  第五节  百老汇：《国际轻歌舞剧》(1930)
第四章  伯克利之前的百老汇
  节  奇观元素
  第二节  女性的物化
  第三节  歌舞线的发展
下篇  伯克利与古典好莱坞歌舞电影
第五章  总论：伯克利的电影生涯
  节  历史分期与文化变量
  第二节  风格，结构，语境
第六章  早期：喜剧演员喜剧(1930—1933)
  节  伯克利模式与坎托喜剧
  第二节  《欢闹!》(1930)
  第三节  《繁荣时期》(1931)
  第四节  《西班牙来的孩子》(1932)
  第五节  《罗马丑闻》(1933)
第七章  华纳兄弟：经典时期(1933—1934)
  节  华纳兄弟歌舞片
  第二节  《第四十二街》(1933)
  第三节  《1933年的淘金者》(1933)
  第四节  《华清春暖》(1933)
  第五节  《美女》(1934)
第八章  华纳兄弟时期：晚期(1935—1939)
  节  类型的变迁
  第二节  《1935年的淘金者》(1935)
  第三节  《1937年的淘金者》(1936)
  第四节  《好莱坞旅馆》(1937)
第九章  米高梅时期(1939—1943)
  节  从华纳到米高梅
  第二节  《百老汇小夜曲》(1939)
  第三节  米基·鲁尼／朱迪·加兰“三部曲”
  第四节  《娃娃从军记》(1939)
  第五节  《笙歌喧腾》(1940)
  第六节  《端庄淑女》(1941)
  第七节  《只为你我》(1942)
  第八节  《疯狂的女孩》(1943)
第十章  福克斯时期(1943)
  节  《高朋满座》和福克斯歌舞片
  第二节  一部内外反转的歌舞片
第十一章  晚期：趋于简洁的风格(1949—1954，1969)
  节  《出场开赛》(1949)
  第二节  《请称我先生》(1951)
  第三节  《两张通往百老汇的车票》(1951)
  第四节  《出水芙蓉》(1952)
  第五节  《罗斯·玛丽》(1954)
  第六节  《马戏风云》(1962)
结语
参考文献
附录
附录一  巴斯比·伯克利电影作品目录
附录二  影片片名及戏剧剧名中英对照列表
附录三  歌舞段落题名中英对照表
附录四  人名中英对照列表
致谢
后记