设计基础(张晓东 )

设计基础一书讲解了平面设计的基本知识、基本技法和专业技能。具体通过案例客观的视觉经验，建立理性思维基础，将设计的基础知识，从点、线、面的认识开始，进而到二维设计、色彩设计、三维设计等基础知识，进而到视觉的生理学规律，了解设计元素这一概念。

      张晓东，北京印刷学院，副院长、副教授，北京印刷学院设计艺术学院副院长、国际*主任、副教授、博士、北京交通大学博士后、品牌与广告工作室主任，中国包装联合会设计委员会全国委员，中国美学学会会员。

001 课题一 以地理信息为来源的设计构成

023 课题二 我的肖像

040 课题三 中国汉字信息立体可视化研究

050 课题四 纸的形态

066 课题五 光的秩序与非秩序

077 课题六 综合材料表现

086 参考文献

在这个技术更新换代频率不断加快的时代，很多设计业内人士要问：设计将走向何方？毕竟技术是设计呈现结果的重要约束性因素。设计的内涵在不断地深化，它正承载着社会经济生活更多的内容，而设计的外延正在向其他学科融合，可以说设计的边界越来越模糊。当前高校的专业划分，更多的是与国民经济门类挂钩，但是随着更多的经济业态的出现，高校的专业体系是否能够适应这种加速发展的需求？近，谷歌推出了一款黑科技——无人驾驶自行车。在推介视频中可以看到，这款无人驾驶自行车不仅能够在原地保持自身平衡，更能躲避障碍物，能自动识别红绿灯，遇到障碍还会自动躲避、减速。另外，人们甚至还能对自行车进行远程遥控，使其自动驾驶到人跟前来。虽然是概念设计，但是在这里我们已经不能明确地分辨出设计与技术的边界，它们融合得是如此协调。再比如，谷歌开发了一款名为Tilt Brush的VR绘画软件，通过VR设备和Tilt Brush，任何一个人可以在3D立体空间中自由地作画，完全把绘画创作空间从2D的平面转换成了3D，甚至还配有大量的素材库。通过这个软件，可以让任何一个体验者感受不一样的艺术世界，而这个世界是其本人创作的。这将极大地改变人类现有的艺术评价体系，换句话说，技术将解放人类自身的束缚，带给人类更多的自由，同时，在按需生产的工业体系内，可以保障任何一个人使用的资源保障自己的生存，而体验自身就将取代现有艺术或设计的产出模式，从某种程度上看，设计师这个职业将彻底消失。试想，在未来的某一天，当你早晨起床，想喝一杯咖啡的时候，你简单地用VR设备设计出一个自己刚想出的杯子造型，随后家里的3D打印机将打印好的杯子推到你的面前，你在喝完咖啡后，将杯子粉碎回收，当下一次使用时，你会创造另一个不同的杯子。这样的体验是全新的，而不是固化的。设计未来的边界很难界定，但设计有其自身的规律。通过对设计规律的研究，可以让我们更容易地掌握设计的要领。笔者曾在德国魏玛住过一段时间，并在歌德博物馆，看到时代的巨人歌德研究光学的笔记。歌德反对牛顿的光和颜色理论，并身体力行地探讨色彩的奥秘。虽然对于他的研究，后世有很多争议，但他做这件事本身便是一件值得敬佩的事情，他的研究对现代设计色彩理论的形成有一定的作用，其实也是寻找设计规律的过程。在魏玛还有一个包豪斯博物馆，里面展品包括保罗·克利等大师指导下的学生创作，其实都是对于当时不成熟的设计规律的摸索。当前的高校设计教育，不同的学校专业设置、专业方向各不相同，乃至课程名称千姿百态、群雄并立，但不变的是对设计规律的思考与探索。本书便突破以往以知识点传授为核心的教学书籍体例，从不同视角，围绕不同主题展开设计实验，淡化知识点，强化兴趣点；淡化结果，强化创意点萌生的过程。编者2017年3月