描述
开 本: 32开纸 张: 胶版纸包 装: 精装是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787559202864
● 详实记述日本传统染色的起源与发展，材料与技艺。
● 囊括日本的传统文化、历史、艺术、服饰等内容。
● 文字讲述通俗易懂，搭配图示珍贵可靠。
● 传承文化，致敬匠心，一本日式文化气息浓郁的集成之作。
● 黄金32开，便携易读。
本书的作者是不仅详实地记叙了日本传统染色技艺的起源与发展，以及日本染色中所使用的各种材料及方法，还侧面涉及了日本的传统文化、历史、艺术、服饰等内容，本书是一本日文传统文化气息浓郁的集成之作。作者是日本著名的染色师，在日本是染色领域的大师，并且对日本传统服饰也有很深的研究。他作为家族第五代日本传统染色技艺的传人，毕生研究日本传统染色技艺，大学讲学时开始着手还原用植物染料来染色，踏上了复原日本染色历程的道路。作者希望读者可以将本书当成一部喜爱日本传统色彩而去探寻真正美丽的颜色、鼓起勇气追溯昔日光辉时代的一座染坊所记录下来的、有关日本色彩的详细的历史书籍，再现日本传统色彩，对传统文化技艺起到宣传、保护、传承的作用，并能够供学术研究人员参考。
本书是日本著名染色师吉冈幸雄作为家族的第五代染色技艺的传人，记录了关于日本传统植物染色技术和其历史发展，作者毕生专注于植物染色这一日本传统工艺的研究，书中追溯了昔日日本传统染色技术的光辉历史。
前言
第 1章 颜色与染色的发现 1
制作照明 / 使用神圣的火 / 对红色的畏惧 / 对黑色的认知 /茶色的色材“鞣酸”/ 另一种黑色的发现 / 皮革的茶色与黑色 / 树皮布·编衣与染色 / 织布的起源 / 白色的发现 /丝绸的传来 / 丝绸之路的诞生 / 邪马台国的染色 /《魏志倭人传》中的染织 /“煮饭”的技术 / 铁器与黑色染色 /移民带来的新技术 / 吴蓝的传入 / 红花之红 / 作为技术团体的“部”
第 2 章 飞鸟·天平时代的色彩 37
佛教的传来与新的色彩 / 冠位十二阶的颜色 / 蜀江锦与太子间道 / 紫胶虫的红色 / 日本产刺绣的颜色 / 舶来品狮狩纹锦 / 四骑狮狩纹锦的复原 / 技术传向地方 / 大佛开眼仪式与正仓院宝物 / 正仓院断片之所见 / 高贵之色紫色 / 多色夹缬之神奇技法的复原 / 天平之蓝 / 写在紫色纸张上的经典 /纸张的染色 /纸上的黄色 /用红花染色的纸 /有关“须宜染纸”
第 3 章 宫廷的色彩—和式美的确立 67
和—日本特色 /《延喜式》中的染织技法 / 染制深紫色 /色名的变化 / 表现四季的色彩—袭的配色 / 宫廷女性的装束 / 袭的配色色调 / 穿着多彩的服饰 /《源氏物语》中的颜色 / 穿着山吹的幼女 / 樱之袭 / 关于苏芳色 / 分送衣物的场景 / 衬托气质的服饰 / 何谓钝色 / 元旦装束 / 今样色与红梅色 / 尘 / 禁色的魅惑 / 绘卷中的衣饰与色彩 / 庶民之蓝 / 象征高级官位的黑色·丧事中的黑色 / 男性衣饰的颜色 / 衣物的调配 / 平安时代的蓝染 / 蒅法与沉淀法 /《延喜式》中的蓝染 / 抄经中所用的蓝色 / 山蓝 / 染制二蓝
第 4 章 中世的华丽与寂寞—武士与平民的衣饰 117
六波罗样的全盛 / 甲胄的颜色与图案 /“褐色”的出现 /木棉出现之前的纤维 / 绘卷中的平民衣物 / 一遍、西行僧衣 / 纸衣与柿涩液 / 日本型染的出现 / 型纸技术 / 中世以后的蓝染 / 对“唐土之物”的憧憬 / 金襕与婆娑罗 / 历经岁月的“侘、寂”之色 / 绞染的发达 / 平民的外衣、贵族的内衣
第 5 章 辻花小袖与战国武将 143
桂女的装束 / 风流的流行 / 小袖衣料店的出现 / 辻花绞染 /织田信长在京中所见之物 / 来自明朝的织物 / 丰臣秀吉登场 / 钟爱紫色的武将 / 上杉谦信的服饰 / 关于德川家康的服饰 / 能装束中蕴含的桃山时代的华丽 / 富有的市民也不甘示弱 / 祗园祭与鲜明的红色
第 6 章 江户时代的流行色 169
御朱印船与富商 / 胭脂虫的红色传入日本 / 暹罗花布与新染色技艺的诞生 / 商人们的新风潮 / 宽文小袖与禁止奢靡令 / 包裹在谜团中的茶屋染 / 友禅染的诞生 / 友禅染与胭脂绵 / 江户紫、京紫 / 紫染的流行 / 德川吉宗与茜染的复活 / 追求猩猩绯的德川家齐 / 庆长小袖与黑色的流行 / 茶染、黑染的全盛 / 吉冈·宪法黑 / 茶色与黑色的染法、当世茶与梅染 / 歌舞伎演员与流行色 / 利休鼠是怎样的一种颜色 / 地方染织业的发展 / 山形县最上川的红花 / 黄八丈 /冲绳 / 阿波德岛之蓝 / 日本蓝与化学染料的登场
后记 205
我的家族在京都经营着一座传世久远的染坊，染坊最初源于江户时代的文化年间，从之前一起共同经营的染坊分家独立，以“吉冈”为字号开设了新染坊。在那个时代，还没有像现在这样便利的化学染料，只能使用植物的树皮、果实、根部等，通过熬煮提取色素用来染色。如今这种染色法已经十分少见，但在当时的京都堀川街，染坊鳞次栉比，采用的都是这一种染色法。第二代也是如此。
明治二十年（1887年）前后，第三代继承家业时，名为“西洋红粉”的化学染料传入日本，各家染坊争先恐后地引入这一令人称道的、先进的技术。工艺烦琐的植物染色法便理所当然地销声匿迹了。
我的父亲吉冈常雄在第二次世界大战后成了第四代继承人。虽然继承了新式染坊，但相较于经营家业，父亲对于染色法及织法的兴趣更为浓厚。以正仓院宝物中所见的古代染织品的研究为契机，他在大学讲学的同时重新开始着手还原植物染料。
我从学生时代起经常跟随父亲去往国内外调查天然染料及染织品，留下了很多的记忆。父亲去世后，我辞去了出版社编辑工作，回到家中成了第五代继承人。我认为，既然要继承家业，那么就应该彻底地抛开化学染料，只使用植物染料。我与跟随父亲多年的经验丰富、技艺精湛的染色技师福田传士，共同做了这一决定。我们离开了被称为“纤维行业”的京都染织业，决意去守护一座孤垒，并且要将染坊恢复成先祖时的形制。
我在工作中总是将几个问题放在首要位置去考虑。首先去推想古时的染色技师们对于什么样的染料施展了什么样的技术。例如，有一种染料名为“青茅”。这是一种与芒草十分相似的植物，在9月前后采割于滋贺县伊吹山。看着眼前的青茅，我会反复思考，最初的技师们会采用什么样的工艺技法。
此外，也令我想起了之前曾经认真研究过的德川家康所穿的“辻花染”胴服的色彩。除了红花的红色，还有着黄色、绿色等多种色彩，即便过去了400多年，色彩仍然鲜艳如新。上面的黄色是不是用青茅染色的呢……看着眼前堆放在染坊三合土上面的青茅，我陷入了沉思。
编撰于平安时代的《延喜式》中曾经记载了使用青茅染制黄色时所使用的各种材料及方法。继续向前追溯，在东大寺正仓院流传下来的“正仓院文书”中曾有过“近江青茅”的记载，说明在1200多年前人们已经开始使用青茅，并且也是采自伊吹山。此外，正仓院宝物的染织品中留存有数十件据推测是由青茅染出的黄色丝织品。另外，“文书”中也有用青茅为和纸染色的记载。仅是眼前的青茅就存在着这么多的相关史实。
当今时代，街面上成千上万种的化学·工业色彩泛滥，而从植物的花、果实、根部提取色素，并怀着敬畏的心情基于古法按照工序染色，看上去却似乎成了一件旁门左道的事情。
然而，自从染色技术传入我国以来，从事染色及纺织的工匠们，经过了多少的尝试，付出了多少呕心沥血的努力，最终才从生长于山野之间的植物中提取出了那些美丽的颜色。可以说这是一部与大自然的战斗史。
现在，我与染色技师福田传士共同踏上了复原日本染织历程的道路。在染坊，我们燃烧椿木、樫木，秸秆取灰，从100多米的地下抽取水，采摘山野间天然长成的植物，或是探寻人工栽培的植物，使用与过去相同的材料，沿袭着与过去相同的染色方法。我们或许还没有染出最初时期的颜色。而距离桃山时代，不，是更加久远的天平时代的工匠们的“色彩”，可能就更加遥不可及了。
本书就当是一部喜爱日本传统色彩而去探寻真正美丽的颜色、鼓起勇气追溯昔日光辉时代的一座染坊所记录下来的、有关日本色彩的详细的历史书籍吧。
评论
还没有评论。